Qu'est-ce qu'un clash en musique ?
Un clash en musique désigne une opposition ouverte entre deux artistes, souvent exprimée à travers des paroles de chansons, des interviews ou des publications sur les réseaux sociaux. Le média culturap.fr, désigne le clash comme “ une vanne, une blague ou une attaque verbale faite à travers une chanson dans le but de ridiculiser ou d’indigner. On peut alors « se faire clasher » ou « clasher » sur les comportements, la démarche, l’accent, le physique, etc.”
Dans le rap, cette pratique est particulièrement ancrée et constitue une véritable tradition où les artistes s'affrontent à coups de punchlines. Cependant, le phénomène s’est aussi propagé à d’autres genres musicaux comme le coupé-décalé, le rap ivoire et même le zouglou. Ce n’est pas le groupe Magic System et Yode et Siro ou encore Arafat et Debordo qui diront le contraire.
Le clash entre Tupac et Notorious B.I.G, l'un des plus emblématiques
L'un des clashs les plus marquants de l'histoire du rap est celui entre Tupac Shakur et The Notorious B.I.G. Ce conflit, né dans les années 90, a opposé la côte Ouest et la côte Est des États-Unis. Si cette rivalité a permis de dynamiser l’industrie du rap et d’augmenter les ventes d’albums, elle s’est malheureusement terminée tragiquement avec des assassinats.
Les avantages des clashs dans le showbiz
Bien que le clash puisse paraître conflictuel, il présente des avantages qui peuvent booster le milieu du showbiz et le divertissement en général. En voici quelques exemples :
1- Un buzz assuré : Un clash attire immédiatement l'attention du public et des médias, offrant une visibilité accrue aux artistes concernés.
2- Une montée en puissance des ventes : Lorsqu'un artiste est au cœur d’un clash, ses streams et ses ventes d’albums ont tendance à exploser.
3- Une motivation artistique : Les rivalités peuvent pousser les artistes à se surpasser et à produire des morceaux plus travaillés et percutants.
4- Un divertissement pour le public : Les clashs, lorsqu'ils restent bon enfant, créent du suspense et du spectacle, renforçant l'engagement des fans.
Les inconvénients des clashs dans l'industrie musicale
Malheureusement, bien que présentant les avantages mentionnés plus haut, le clash peut aussi avoir des inconvénients dans l’industrie musicale, pouvant entraîner de fâcheuses répercussions.
1- Un risque d’escalade dangereuse : Certains clashs dépassent le cadre musical et se transforment en conflits personnels, voire en violences physiques.
2- Une image ternie : Une querelle trop agressive peut nuire à l’image d’un artiste et l’éloigner de certains sponsors ou opportunités professionnelles.
3- Un manque de focus sur la musique : Parfois, l’attention est plus portée sur le conflit que sur la qualité des productions musicales.
4- Des tensions prolongées : Certains clashs ne se résolvent jamais et laissent place à des rancœurs durables qui fragmentent le milieu artistique.
Il faut retenir que les clashs font partie intégrante du showbiz et de l’industrie musicale. Lorsqu'ils sont bien gérés, ils peuvent être une stratégie efficace pour booster une carrière et captiver le public. Cependant, ils comportent aussi des risques, notamment lorsqu'ils se transforment en conflits personnels ou en polémiques destructrices. L’essentiel est donc de savoir où placer la limite entre rivalité artistique et excès nuisible.
#EducateMe